真题笔记：
填空题
年，美国雕塑家霍拉修·格林诺首次提出“形式追随功能”，一百年后，芝加哥建筑学派的大师（）将这句话作为自己设计的标准，创立了自己的设计体系和风格。
路易斯·沙利文
“形式追随功能”理念是芝加哥学派的现代主义建筑大师路易斯·沙利文给自己的设计标准。他认为设计应主要追求功能，物品的表现形式应随功能而改变，也就是一切都以实用为主。该口号是现代建筑的旗手们用以反抗当时仍占社会主流的古典主义、折中主义建筑风格的武器。
“少则多”是设计师（）提出来的，“少则烦”是设计师（）提出来的。
密斯·凡·德·洛；罗伯特·温图利
密斯·凡·德·洛，德国建筑师，是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。年，针对密斯·凡·德·洛提出的“少则多”的设计原则，罗伯特·温图利在论文中提出了针锋相对的“少则烦”设计思想，认为设计不仅要实现功能要求，还必须使形式表现出丰富的视觉效果。
工业设计和其他设计活动最大的共同点就在于：它们都是立足于解决（）之间的关系问题。
物与人
所有的设计都有一个共同的目的，即在人、环境、机器（物与人）之间寻找一个最合适的搭配方式，创造更好的生活环境，满足人的需求。工业设计作为设计的一个大类，必然和其他设计有着共同的最终目的。
早在年，（）汽车总裁斯隆为了应付福特汽车公司的市场竞争，最早成立了“款式与色彩部”，这个活动是企业本身设计部门成立的开端。
通用
年，通用汽车成立“款式与色彩部”，是企业本身设计部门成立的开端，从此以后，世界各国的大型企业基本都有设计部门，其中以各个汽车公司、电子和电器生产厂家、家具公司等最为典型。
美国样式主义风格最为典型的一种设计风格是（)。
流线型风格
美国样式主义是指在功能和品质不变的情况下，通过改变样式来吸引消费者的一种设计方法和风格，其中流线型风格是20世纪30～40年代美国盛行的一种工业设计风格，是美国样式主义风格的一个最为典型的代表。
二、名词解释
现代设计
答：现代设计是为现代人、现代经济、现代市场和现代社会提供服务的一种积极的活动。其计划、构思是受到现代市场营销、一般心理学和消费心理、人体工程学等因素约束而形成的。传达这种计划和构思的方式，可以从简单、传统的手工绘图、模型到复杂的电脑设计预想表现，因具体的设计要求而不同。最后的设计应用，则与具体设计所涉及的生产方式的技术条件密切相关。现代设计包括现代建筑设计、现代产品设计、现代平面设计、广告设计等范畴。它是现代经济和现代市场活动的组成部分，不仅仅提供良好的人际关系，还是创建舒适、安全、美观的环境的工具，同时，也促进人类在现代社会方便自然地交流。
哥特式风格
答：哥特式风格是一种艺术风格，源于西欧的日耳曼部族，始于12世纪的法国，盛行于13世纪，至14世纪末期其风格逐渐大众化和自然化。其主要特征为阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装等各个艺术领域。哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条作为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等。
巴洛克风格
相关试题：巴洛克［东南大学年研；武汉理工年研］
答：巴洛克风格是～年间在欧洲盛行的一种艺术风格。它产生在反宗教改革时期的意大利，发展于欧洲信奉天主教的大部分地区，以后随着天主教的传播，其影响远及拉美和亚洲国家。巴洛克原意是指变形的珍珠，专指珠宝表面的不平衡感。后来被人们作为一种设计风格的代名词。其特点是气势磅礴、色彩富丽、对比强烈、运动感强，注重光的效果，追求时间和空间的无限，力图融建筑、雕塑、绘画于一体。
洛可可式风格［华南理工年研；燕山大学年研］
答：洛可可式风格是一种在巴洛克式建筑的基础上发展起来的建筑风格，于18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲。它主要表现在室内装饰上，基本特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细，以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，表现了没落贵族阶层颓丧、浮华的审美理想和思想情绪。在构图上有意强调不对称，其工艺、结构和线条具有婉转、柔和的特点，其装饰题材有自然主义的倾向，以回旋曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕刻为主，造型的基调是凸曲线，常用S形弯角形式。从发展根源上说，洛可可式是巴洛克式风格的延续，同时也是中国清式设计风格严重浸染的结果，所以在法国，洛可可又称为“中国装饰”。
水晶宫国际工业博览会［湖南师范大学年研］
答：水晶宫国际工业博览会是于年在英国伦敦海德公园举办的第一届工业博览会，因其举办场地在由设计师约瑟夫·帕克斯顿设计的“水晶宫”内而得名。此次博览会在工业设计史上具有非常重要的影响，一方面博览会较为全面地展示了欧洲和美国工业设计发展的成就，试图改善公众的审美情趣，以制止对于旧有风格无节制的模仿。另一方面也暴露了当前工业设计的种种问题，从反面刺激了工业设计的变革。此后一系列著名的设计运动都由此次博览会为始发点展开。
约翰·拉斯金［陕西科大年研］答：约翰·拉斯金是英国著名文艺理论家和社会评论家。年任牛津大学美术教授，长期从事艺术评论和艺术史研究，“工艺美术”运动的理论倡导者。主要著作有《现代画家》《建筑的七盏明灯》《威尼斯之石》等。他因《现代画家》一书而成名，书中他高度赞扬了威廉·特纳的绘画创作，这以及其后的写作总计39卷，使他成为维多利亚时代艺术趣味的代言人。约翰·拉斯金是维多利亚时代伟大的艺术家。被人称为“美的使者”达50年之久。他一生为“美”而战斗。他的文字也非常优美，色彩绚丽，音调铿锵。
简答题
简述当前设计教育强调的教育方法。
答：当前设计教育强调的教育方法主要包括：
（1）启发式
教学过程是老师指导下学生学习的认知过程，它建立在学生作为学习主体的基础上，教师的指导作用是教学过程能够高效率进行的保证，学生的主动探索是学习取得成功的条件。教师依据一定的教学目的和特定的培养目标，引导学生系统地学习各种知识，发展创造能力，借助教材和专用教学设备，通过讲解、答疑、组织讨论学习、指导自学等为学生的学习认知提供帮助，目的在于培养学生分析问题和解决问题的能力。
（2）协作参与式
在课堂教学中，老师一方面就理论问题而组织开展研讨活动，另一方面培养学生集体研讨习惯并探索与别人有效合作的方法。“参与”提供了设计过程的客观认知环境和交流的能动意义，“协作”则是实现参与的手段和途径。“协作参与”作为现代教育方法中的重要部分，它并不单纯地体现在课堂教学的研讨过程中，还为学生今后与各个阶层人员的合作奠定了沟通、交流与协作的方法论基础。
（3）开放式
开放式教育是改变学生闭门造车、孤芳自赏的有效手段，是使他们树立起完整的现代设计意识的最好方法，同时对于设计学院来说，开放式教育也是发展自己以弥补教学不足的有效手段，如通过与企业界、市场的频繁接触，能够从本质上改变对现代设计的狭隘认识，从而培养具备协作能力、应变能力和实际操作能力的新一代设计人才。
2简述设计与艺术的关系。
答：设计作为一种实践活动，不乏对它的总结、研究。然而，对于设计与艺术二者的关系，学界并没有达成明确统一的研究意见。设计作为一门学科，在设计发展的历史进程中始终结合了艺术。二者的关系可概括为：
（1）设计起源于艺术
人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只是随着社会分工越来越细，各行业的专业性越来越强，艺术才从实际技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化。18世纪伴随“美的艺术”概念出现，产生了大艺术和小艺术的区别：大艺术指绘画、建筑、雕塑，小艺术指所有的工艺。工业革命后，科技进一步发展。设计也从工艺制造业中分离出来，成为独立的学科。
（2）设计具有艺术指向
设计是一种特殊的艺术活动，是艺术生产的一个方面。所以，设计行为中的审美意识便决定了设计中必然具有艺术指向。从古至今，设计的艺术追求都是通过设计产品体现出来的。如荷兰风格派里特·维尔德的红蓝椅子，便是对蒙德里安新造型主义绘画的三维解读。
（3）设计运用艺术的手法
设计中会运用重复、对比、渐变、统一、交替、协调、主导、平衡等艺术手法。巧妙运用这些手法可以提高设计的品位与水平。
（4）艺术推动着设计的发展
①艺术变革为现代设计的发展开辟了道路。从现代设计的发展历程来看，艺术的变革以一种激进的方式影响许多设计领域。现代设计的美学原理是以20世纪出现的现代设计艺术运动的设计艺术探索为基础的，如包豪斯的基础课形成了现代设计教育平面、色彩、立体三大课程主体框架，奠定了现代设计教育的结构基础，首创了设计“基础课”的教学结构。荷兰风格派简单的几何造型，三原色、中性色彩的反复运用，以及立体主义造型和理性主义特征成为欧洲前卫艺术先锋，其美学思想对现代建筑和设计产生了深远影响。
②艺术家参与设计研究，投入设计实践，可以推动设计进步。如现代设计之父威廉·莫里斯，工业革命后，机器取代了传统手工业，社会来不及为工业产品准备设计师，大量粗糙、过度装饰的工业产品涌进市场，身为艺术家的威廉·莫里斯决心克服这个弊端。他组织一批艺术家开设公司，投入设计实践，发起了一场影响深远的工艺美术运动，他的设计经验为现代设计的诞生打下了基础。
篇幅有限，全部内容请百度「曹小值题库网」